第6章

關于拍戲這件事，雖然唐甜在試鏡時表現極好，林宛瑜那段臺詞念得活靈活現，但那是因為提前知道了人設、做了充足準備。

真正等到正式開機，拿著場記板“啪”地一打，燈一開，攝影機紅燈亮起的那一刻，還是有些發懵。

本科讀的是播音主持，第一世做自時一直都是獨自拍攝運鏡，後來也和人合作拍過一些短視頻。

但那種對著鏡頭自說自話的模式，和劇組整套系完全是兩碼事。

就算靠著超強記憶力背了全部臺詞，緒演繹上沒有明顯，可真正踏片場拍戲，一堆實細節都要從頭學起。

早先只聽說過演員要練習走位，進到片場才明白，還要練習借視線、找準視線點。

演員拍戲不能直視鏡頭，這是基礎常識。

可拍對手戲的時候，兩人未必是直接彼此對視，大多是看向工作人員標記好的視線點位，借角度，在畫面里制造出對視的效果。

唐甜第一天就因為這個被副導演提醒了三次，的目總是本能地飄向對手演員的眼睛，而不是那個在攝像機旁邊的膠帶十字。

還有很關鍵的一點：這部劇雖說沒有一線大牌演員，片場的規矩卻一樣不。

分寸拿不好，很容易無意識搶戲。

面對鏡頭，必須清楚當前鏡頭的焦點給到哪位演員，切忌自的表演力度蓋過對手。

想要畫面效果更好，站位也要講究，始終站在燈覆蓋到面部的合適位置。

一遍遍重復走位、調整站位，也是片場最枯燥的日常。

一場戲份，遠景、中景、近景要分開多次拍攝，整套作順序必須嚴格一致。一旦作次序錯，不同景別的鏡頭剪輯在一起就會穿幫。

場務和副導演都會隨時指導新人，態度談不上多溫，但至沒有惡語相向。

可若是一直反應遲鈍，反復出錯，片場所有人難免都會心生不耐，眼神里的焦躁藏都藏不住。

唐甜的表現只能說沒到拖後的程度，現場教一遍之後馬上能學會，但實在是比不上科班出的人，那種記憶和下意識的鏡頭，不是背臺詞就能彌補的。

于是當天收工後，斥巨資給現場每一個工作人員、包括演員都請了一杯珍珠茶。

第二天，茶送到片場的時候，大家看的眼神明顯和了不。

和飾演大量對手戲、扮演陸展博的男演員金仕嘉，在當天拍完戲之後特意走過來安。

“其實你今天表現很好，學習速度非常快，只是因為專業不是演戲而已。我覺導演其實對你滿意的。”

唐甜把手中的熱茶捂了一點，出了一個真誠的微笑。

“謝謝。但我自己知道，雖然沒拖後，但也沒有加快效率，我爭取讓大家今天早點完工。”

金仕嘉被這話逗笑了，又好奇地問了一句。

“昨天晚上是不是熬夜背臺詞了？你今天雖然不太悉片場工作，但是臺詞一次都沒錯過。”

從第一世就記憶超群的唐甜，這一刻出了一個自信的表：“我也只能在片場發揮這個優勢了。”

磨合了大概三天之後，片場的工作人員終于悉了起來，找到了配合的節奏。

于是從最開始小心翼翼的試拍，直接變了的全速運轉。

一天拍攝時長高達十五個小時左右，完全沒休息的時間。

大家累了直接倒在片場的桌椅、沙發、甚至地上鋪個墊子就睡。

唐甜也沒想到，拍現代劇居然還這麼累。

以前的固定印象是古裝劇要到大山里面累死累活，原來拍景喜劇也能累到這種程度。

基本大家每天都是在片場背臺詞、練走位、調緒。

導演韋正喜歡用長鏡頭拍攝，所以在走位調度方面要求極其嚴格。

一個NG，那就是一個長鏡頭全廢。

必須提前彩排多次，等正式開拍的時候最好一次功。

拖後的人自然會被現場的導演、場務等工作人員怒罵，那真是毫不留，什麼“你腦子進水了”“能不能長點記”都算輕的。

就這樣的十天拍攝結束之後，終于將試拍的兩集拍完了。

唐甜也終于和劇組其他人員悉了起來，收工那天晚上，和陳鶴、婁藝曉、王傳軍、李金銘等人一起吃了一頓燒烤，慶祝這段集拍攝任務終于告一段落。

“所以你明天要趕回北京嗎？”婁藝曉咬著一串烤魷魚，好奇地問。

唐甜笑著點頭：“學校要期末考試了，我也得趁著這個時間趕回去，不然就要掛科了。”

這個話題一開啟，一群年輕人瞬間同了起來，紛紛吐槽這幾年考試時的趣事。

唐甜也好奇地追問他們學表演的平時要考什麼、怎麼考、老師兇不兇。

燒烤攤的熱氣裹著孜然和辣椒的香氣往上冒，幾個人被熏得瞇著眼，笑聲卻不間斷地混在炭火噼啪的聲響里。

第二日坐火車回到北京後，唐甜也就休息了一天，馬上就回到了學校趕課程。

然後晚上恢復接單修圖，之前每天拍戲十幾個小時，那是完全沒力賺外快的，直到現在才有時間重新掙錢。

就這樣將六月忙完，結束完期末考試之後，唐甜這邊終于等到了楚雨蕁角的海選。

北京站據說報名的有好幾萬人，全國十多個城市都在尋找那個“楚雨蕁”。

七月份，炎炎夏日。

唐甜沒有化妝，只扎了一個普通的丸子頭，穿著簡單的白襯和牛仔，和一群年輕漂亮的孩一起排隊參加海選。

記得模糊的碎片信息里，導演對楚雨蕁的要求是極致的清純、倔強、韌。

太時尚太致反而不合適。

果然，排了兩個小時的隊進試鏡現場之後，負責海選的幾個老師瞬間眼神一亮。